前話③の続きです。
ある夜、マーシャルは新しいアイデアを思いつくのが間に合わなくなり、それについて歌ったのだという。
バカみたい、伝染しそう
いまここにいる、私たちを楽しませてくれ….
マーシャルは、歌は作りながら歌い出すだけだと説明する。
言葉に詰まったときは、思いついた言葉をそのまま使うこともある。
A mulatto
アルビノ
蚊
私の性欲
マーシャルは、自分の手柄だと主張するミュージシャンが、歌詞の裏にある本当の意味を説明しようとしている話を後で読んで、笑うという。”ドンはもっといい言葉を思いつかなかったのか……。”
その後、3番の歌詞はこうなっている。
自分の得意なことはもっと悪い
そして、この才能に私は恵まれていると感じる
マーシャルは、特権階級のエリートたちのために新しい音楽を作るのに苦労した夜でさえ、もし何百万も生み出すヒット曲を作る能力がなかったら、自分はとっくに使われ、虐待され、捨てられていただろうと気づいたと主張している。
だから彼は：「音楽が命を救ってくれたんだ」 という。
マーシャルは、オルタナティヴ・ロック・バンドのR.E.M.が1991年に録音した「Losing My Religion」は、自分の成功に囚われ、脱出の可能性がない、そこでの絶望的な状況を表現するために書いたと主張している。
マーシャルは、この曲を聴くと、クローンセンターの小さな側室で囲まれ、骨を折られながら歌を歌い出すまで蹴られた嫌な思い出がよみがえると言い、この曲を嫌っている。
Losing My Religionは、ビルボードホット100で4位を記録し、21週間チャートインしたR.E.M.の全米最大のヒット曲となった。
R.E.M.のインストゥルメンタル／コンポーザー、マイク・ミルズはこの曲を「世界中の文明国のほとんどすべてで…世界的なヒットとなった現象」と呼んでいる。
マンドリンのリフをベースにしたこの曲は、グループにとって予想外のヒットとなり、ラジオやMTVで大量にオンエアされ、そのミュージックビデオは絶賛された。
この曲はR.E.M.にとって米国での最高位となるビルボードホット100で4位を記録し、21週間チャートインを続けた。
R.E.M.は1992年のグラミー賞に7回ノミネートされ、Losing My Religionだけでレコード・オブ・ザ・イヤー、ソング・オブ・ザ・イヤーなど複数のノミネートを獲得した。
この曲は、グラミー賞の「Best Pop Performance by a Duo or Group with Vocals」と「Best Short Form Music Video」の2部門を受賞した。
2004年、ローリング・ストーン誌はこの曲を「史上最も偉大な500曲」のリストに掲載した。2007年には、VH1の「100 Greatest Songs of the 90’s」で第9位に選ばれた。また、ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」のリストにも含まれている。
R.E.M.のギタリスト、ピーター・バックは、ある日テレビを見ながらマンドリンを使ってこの曲のメイン・リフとコーラスを書いたと伝えられている。
ジョニー・ブラックの「暴露」：バックはこの楽器を買ったばかりで、弾き方を覚えようとして、練習しながら曲を録音していたと語っている。
バックはこの楽器を買ったばかりで、弾き方を覚えようとして、練習しながら曲を録音していたことを語っている。
バックは、「翌日聴き返してみると、本当にマンドリンの弾き方を学んでいるだけのものがたくさんあって、その中に『Losing My Religion』になるものがあった」と語っている。
R.E.M.のリード・シンガーで作詞家のマイケル・スタイプは、この曲は恋愛表現についての曲だとニューヨーク・タイムズ紙に語っている。彼はイギリスのQ誌に、この曲は「誰かを恋い慕っている人」について歌っていると語った。”片思い”とか、そういうことだ と。
マーシャルによれば、この曲は実際にはイルミナティを破壊するという決意についてであり、彼は数十年にわたり極秘のクローン技術に関する言及を音楽全体に埋め込むという方法で、慎重に破滅を仕組んできたのである。
こうして聴いてみると、歌詞は新たな意味を持つようになった。特に、3番目のスタンザで、この曲を世紀のヒントと考えるようにという言及がある…。
ライフ・イズ・ビガー
君より大きい
そして、あなたは私ではない
私がすることの長さ
あなたの目の中の距離
いや、言い過ぎた
仕掛けてやった
マーシャルは、自分の秘密はあなたが想像するよりも「大きい」ことを明らかにする。クローンセンターで、彼の歌をただ座って見ているだけの他の者と違い、彼はイルミナティを破壊するために、彼自身がどんな犠牲を払っても、決して降伏しないと誓ったのだ。
いや、言い過ぎた
仕掛けてやった
彼は、言い過ぎると処罰されることを承知で、自分の音楽にヒントを埋め込んで、最終的に彼らが滅びるように仕組んでいるのだが……。
コーナーにいるのが僕
スポットライトを浴びる私
信仰に負けた
君についていこうとする
そして、どうしてよいか分からない
いや、言い過ぎた
まだ十分じゃない
それは隅にいる私
(クローンセンターの小さな側室で殴られ蹴られる)
スポットライトの中にいる私
(クローンセンターのアリーナの）
歌い出す
（解放される望みを失った私…)
信仰に負けた
君についていこうとする
そして、私はそれをできるかどうかわからない
いや、言い過ぎた
まだ十分じゃない
マーシャルは、言い過ぎれば罰せられるし、十分言わなければイルミナティ壊滅のために失敗するとわかっている、絶え間ない挑戦を語っている……。
あなたの笑い声が聞こえたような気がした
歌声が聞こえたような気がした
あなたが挑戦するのを見たような気がする
マーシャルは、自分が「歌っている、笑っている、努力している」のが聞こえたと独り言のように思っている。
しかし、彼にとってそんな気楽な時間は「ただの夢」なのだ…。
すべてのささやきは
目覚めている時間ごとに
自分の告白を選んでいる
君を見続けようとする
傷つき、迷い、盲目になった愚か者のように、愚か者
いや、言い過ぎた
仕掛けてやった
マーシャルは、自分の音楽に挿入するヒントや「告白」を常に計画している。同時に、次の攻撃に備えて、加害者を見張っていなければならない……。
考えてみよう
世紀のヒントを考えてみよう
考えてみてくれ、この滑りを
ひざまずいて、失敗した
もしこれらの空想が
空回りする
今、私は多くを語りすぎた
マーシャルは、この歌を秘密のエリートの最大の暴露と見なすように求めているが、しかし、もしこの「世紀のヒント」が失敗したら、その損失は彼を屈服させることになると知っている…。
君の笑い声が聞こえたような気がした
歌声が聞こえたような気がした
努力する姿を見たような気がした
でも、それはただの夢だった
挑戦、泣いて、なぜ、試すのだ
それはただの夢だった
ただの夢
ただの夢さ、夢なんだ
イルミナティという地球上で最も強力な組織に対して、自分はたった一人でしかないことを思い、イルミナティを破壊するという夢を成功させることができるのか、マーシャルは暗い気持ちで書いている。
It’s the end of the world as we know it (and I feel fine)（私たちが知っている世界の終わりがくる。）
It’s the End of the World as We Know It (And I Feel Fine)
これもロックバンドR.E.M.の曲で、1987年のアルバム『Document』、1988年のコンピレーション『Eponymous』、2006年のコンピレーション『And I Feel Fine…The Best of the I.R.S. Years 1982-1987』に収録されたものだ。また、1987年11月にシングルとしてリリースされ、全米ビルボードホット100で69位を記録し、その後1991年12月に再リリースされた全英シングルチャートでは39位を記録している。
この曲は、終末の予言に関する様々な言及を含む、早口で、意識の流れのような暴言で知られている。
タイトルの言葉は、1972年の映画『猿の惑星』の中で、猿と戦う準備をしている人間が「この戦いに負ければ、我々の知る世界は終わる」と言ったときに初めて登場する。
1992年Q誌にこの曲の説明をしたとき、リードボーカルのマイケル・スタイプはこう言った。「言葉はどこからでも出てくる。眠っている状態でも、起きている状態でも、夢の中でも、日々の生活の中でも、自分の周りのあらゆるものを極度に意識している…テレビのチャンネルを回していたときに見たたくさんのものと一緒にね。意識の流れの集まりなんだ」
マーシャルは、1987年のこの曲は、地下深くの軍事基地に夢状態で閉じ込められている間に書いたと主張している。
マーシャルはイルミナティを破壊することが幼い頃からの夢だったと主張しているため、このタイトルは実際には「イルミナティに支配された世界の終わり、我々の知っている世界、そして、私は元気だ」という意味であるという。
この歌詞は、イルミナティが極秘のHAARP（気象兵器）を使って世界的な災害（地震で始まる）や、黙示録にあるような奇妙な行為（鳥や蛇）を再現し、偽のハルマゲドンを作り出すという計画を描いていると言う。
そして、イルミナティは、作り出された一連の世界的災害を解き放った後、文明が崩壊し、秩序を回復するために軍隊を送り込み、すべての銃を没収して民衆を武装解除し、それによって世界を完全に征服できるようにする口実を与えて、その混乱を黙って見ていようと計画しているのだ。
黙示録は地震で始まる
（解き放たれた）鳥や蛇
神の怒りに満ちた恐ろしい行為
そして、台風の目のように、あなたは自分自身をかき乱すのを聞く
自分の知っている世界が制御不能になるのを絶望的に眺めている
そして雇われの政府
世界の非常事態に対処しているふりをしながら
6時のテレビで記者たちが次々と困惑する様子を伝える
フェイクニュースのようなものを取り上げて
切り刻んだり、本を燃やしたり、血を流したり
あらゆる動機がエスカレートし、自動車は焼かれる
一方、世界の指導者たちは
嘘のトーナメント
解決策や代替案を提示する
マーシャルが提案する
私たちは拒否する…
「クリープ」は、イギリスのオルタナティブ・ロックバンド、レディオヘッドが1992年にデビューシングルとしてリリースし、後に彼らのファーストアルバム「パブロ・ハニー」に収録された。
最初のリリースでは、Creepはチャートで成功を収めなかった。しかし、1993年に再リリースされると、世界的なヒットとなった。この曲はRadioheadのコンピレーションアルバム「The Best Of」に収録されている。
Creepは1992年9月に初めてリリースされた時、イギリスではほとんどヒットしなかった。Radio 1はこの曲が「鬱陶しすぎる」と判断し、曲を流すのを控えた。Creepはイギリスのシングルチャートで78位を記録し、わずか6,000枚しか売れなかった。
1992年の終わり頃、DJのヨアヴ・クトナーがイスラエルのラジオでCreepをひっきりなしに流したら、この曲はすぐに全国的なヒットとなった。
クリープはニュージーランド、スペイン、スカンジナビア諸国でも同じような成功を収めた。
同じ頃、カリフォルニアのラジオ局もこの曲をプレイリストに加え、西海岸の他のラジオ局もすぐに追随した。
1993年の後半には、この曲はビルボードホット100の34位にチャートインし、全米でヒットするようになった。
レディオヘッドのリード・ヴォーカル、トム・ヨークは、1980年代後半にエクセター大学で勉強しているときに『クリープ』を書いたという。
結局、彼は彼女と向き合う自信がなく、無意識のうちに自分が彼女自身になってしまったと感じるのだ。
レディオヘッドのギタリスト、ジョニー・グリーンウッドによると、この曲は、ヨークがつきまとった女性が、バンドのライブ中に突然現れたことから着想を得たという。彼は、この曲は実際、「自分が何であるかを認識する」ためのハッピーソングだったと言う。
マーシャルは、クローンセンターに閉じ込められているときに、女王に直接歌いながら『クリープ』を書いたという。「怪物にセレナーデする」ことで、もう一晩、無傷でいられることがあるとわかったからだそうだ。
エリザベス二世は、英国および31の州と地域の国家元首として、地球の非海洋表面の6分の1にあたる約66億エーカーの土地の法的所有者であり、地球上で最大の地主であり、最も裕福な個人であることを知らない人は少なくない。
彼女の所有する不動産の価値を簡単に評価する方法はないが、概算で何兆円もの価値があると言われている。
そのため、世界の指導者は報復を恐れて、彼女に一切反対しないのだとマーシャルは言う。
マーシャルの説明によれば、イルミナティの王族たちは、代々、人里離れた領地の城壁の向こうで、発見されないように安全に、ワイルドなセックス・パーティーで病んだファンタジーにふけってきた。
しかし、極秘のクローン技術の進歩により、王族たちは地下の軍事基地で毎晩会うという想像を絶する機会を与えられた。そこで同一のクローンを起動させれば、本物の肉体が眠っている間に、あらゆる気まぐれにふけることができる。
マーシャルによると、女王はクローンセンターで大きな権力と権威を握っており、誰もが軽やかに行動している。女王は、王室と国への奉仕と義務という慎重に築かれた公的イメージとは裏腹に、実際は不安定で精神病であり、地下で何十年も病的な堕落に加担してきたという。
これは、Creepの最初の歌詞を説明するもので、次のように書かれている。
あなたが以前ここにいたとき
あなたの目を見ることができなかった
あなたはまるで天使のようだ
あなたの肌は僕を泣かせる
あなたは羽のように浮いている
美しい世界の中で
私は特別な存在でありたい
あなたはとても特別だ
この曲の最後で初めて、マーシャルは自分の本当の気持ちを表現する。なぜ自分が極秘のハイテク地獄に絶望的に閉じ込められることになったのか、その答えを探すためである。
俺は一体ここで何をしているんだ？
ここは俺の居場所じゃない
ここは俺の居場所じゃない…
「4分間」は、ポップ界のレジェンド、マドンナの11枚目のスタジオアルバム「ハードキャンディ」（2008年）に収録されている曲で、ミュージシャンのジャスティン・ティンバーレイクとデュエットし、ラッパー／レコードプロデューサーのティンバランドがバックボーカルを務めてる。
マドンナによると、この曲は環境を守ることと、それをしながら「楽しい時間を過ごす」ことを歌っているのだそうだ。
彼女はまた、ドキュメンタリー映画『I Am Because We Are』（2008年）のインスピレーションとして、この曲を挙げている。
米国では、2008年4月5日付のビルボード・ホット100チャートで、4ミニッツはエアプレイのみで68位でデビューした。
1週間以内に、この曲は65位にジャンプアップし、チャートの3位に到達した。
このシングルは、オーストラリア、カナダ、ドイツ、イタリア、スペイン、イギリスなど世界21カ国以上でチャート上位にランクインし、国際的なヒットとなった。
2012年7月の時点で、4ミニッツは米国で300万枚を売り上げ、マドンナの最も売れたデジタルシングルとなった。
この曲はBillboard Hot 100で3位を記録し、マドンナにとって37枚目のトップ10入りシングルとなり、これまでエルヴィス・プレスリーが持っていた最も多くのトップ10入りヒットを持つアーティストの記録を更新した。
発売から約5ヵ月後、200万件の有料デジタル・ダウンロード販売により、全米レコード協会（RIAA）からダブル・プラチナ認定を受けた。
4ミニッツは、2008年にアメリカで最もダウンロードされた曲の第10位（237万枚）であり、2012年7月現在、300万枚以上を売り上げている。
この曲は、2009年のグラミー賞授賞式で、Best Pop Collaboration with VocalsとBest Remixed Recording, Non Classicalの2部門でノミネートされた。
この曲の歌詞には、マドンナがアフリカを訪れ、そこで目撃したという人間の苦しみに触発され、社会意識を高めるメッセージが込められている。
MTVニュースのインタビューで、マドンナはこの曲の意味をさらに説明した。「あまり文字通りに受け取ることは重要ではないと思う。この曲は何よりも、危機感を持つこと、私たちがいかに本質的に借りた時間の中で生きているか、人々は環境と地球をいかに破壊しているかについてずっと意識するようになってきていること、だから、私たちが地球を救うつもりなら、それをしながら楽しい時間を過ごせるか、というようなことだと思うの」
マーシャルによると、この曲は彼がクローンセンターで作ったものだという。しかも、この曲のタイトルは、彼らがよくやっていた「4分以内に新曲を書かないと罰が当たる」という病的なゲームのことを指しているのだそうだ。
ほとんどの夜、マーシャルは何らかの曲をかき集めることができたが、この時は違った。
この曲の冒頭では、時間がどんどん過ぎていくのを感じながら、何かアイデアを探している彼の必死さが伝わってくるとマーシャルは言う。
曲は、ティンバランドが冒頭のセリフを唱えるところから始まる。
[Timbaland]（ティンバランド）
I’m outta time and all I got is 4 minutes, 4 minutes（もう時間がない。）
I’m outta time and all I got is 4 minutes, 4 minutes（もう時間がない、残された時間は4分、4分）
時間がない、4分しかない、4分しかない
時間がないんだ、4分、4分しかないんだ
時間がないんだ、4分、4分しかないんだ
時間がないんだ、4分、4分しかないんだ
時間がないんだ、4分、4分しかないんだ
もう時間がない、4分しかない…。
このフレーズを何度も何度も繰り返しているうちに、歌い始めるだけのアイディアが湧いてきたという。
その後の詩では、世界を救うために残された時間はたった4分であることが明らかにされている。
[マドンナとティンバーレイク]
時は待っている
世界を救うには4分しかない
ためらうことなく
男の子をつかまえ、女の子をつかまえ
時は待っている
世界を救うのに 4分しかない
ためらうな
4分しかない、4分
その後、2人はコーラスを交換
[マドンナ]
地獄への道
善意で舗装された道よ、ええ
[Timberlake]
でももし今夜死んだら、少なくともこう言える
やりたいことをやったと
教えてくれ、君はどうなんだ？
マーシャルは、個人的な結果がどうであれ、イルミナティを暴き、破壊する努力を決してあきらめないことを自分に言い聞かせている。
そして、4分以内にオリジナル曲を完成させたのだが、翌日の夜、マーシャルは、それほど幸運ではなかった、厳しい罰を受けたという。
歌詞の意味を知らない人が実は多いことに驚いたというマーシャル。
このように聞くと信じられないような話だが、マーシャルは、自分が殺されるにはあまりにも価値のある存在であったため、なぜ何年も生きることが許されたのか、その説明をするためにこの音楽を取り上げただけだという。
マーシャルは、いつか人々が自分の好きな曲の本当の意味を理解し、世界中の極秘クローンセンターの完全閉鎖を要求する日が来ることを願っている。
この記事はこちらのサイトから意訳しました。